寺田克也代表作品
VR 快打 2 (1994)
Battle K-Road (1994)
Sol Divide (1997)
偵探神宮寺三郎 (1998)
BUSIN Wizardry Alternative (2001)
鉄拳5 (2004)
Culdcept SAGA (2006)
Etc…
動漫角色設定
血戰 最後的吸血鬼 (2000)
絲綢之路少年游特 (2006)
俗・さよなら絶望先生 (2008) 第一話與第十話
企鵝大冒險 (2009)
太空丹迪 (2014)
特攝電視設定
超人機メタルダー 超人機金屬者 (1987)
仮面ライダーW 假面騎士 W (2009)
特攝電影作品
未來忍者白怒火 (1988) 人物、服裝、道具設計
ZEIRAM (1991) 服裝設計
ZEIRAM2 (1994) 服裝設計、客串蕎麥麵店員
学校の怪談 (1995）怪物設計
CUTIE HONEY (2004) Honey 服裝設計
GODZILLA FINAL WARS (2004) 暴龍 X 設計
Yatterman (2009) 玩具與角色設定
仮面ライダー×仮面ライダー W（2009）怪物設計
仮面ライダー W FOREVER AtoZ（2010）怪物設計
仮面ライダー×仮面ライダー オーズ（2010）角色設計
Sucker Punch 殺客同萌 (2011) 概念設計
Pacific Rim 環太平洋 (2013) 海報設計
機動警察電影版 (2014) 形象設計
TERRA FORMARS (2016) 電影相關設定
Etc…
另有包括小說封面設計、品牌聯乘作品、立體作品等豐富且多面向的創作產出。
當代鬼才
專訪日本知名繪師寺田克也
對於喜歡日本動漫與遊戲的人們來說，寺田克也是個不陌生的名字。在日本插畫界中被諭為鬼才的他，以有著豐富生命力及蘊含想像力的作品，吸引著人們進入他所創作的世界，感受他獨特的個人風格。1980 年代，日本動漫畫業界開始進入黃金時期，遊戲業界也開始進入起步階段，這個時期這些業界開始展開了緊密的合作關係，並為喜好創作而進入這些產業的年輕人們提供了發展機會，當時出道的寺田克也是這些幸運兒之一。還沒從設計學校畢業時，他就已經開始接設計及插畫的工作，在畢業後就成為自由創作者，並快速在遊戲界中獲得一席之地，如 VR 快打2、偵探神宮寺三郎系列、戰略紙牌等作品中的人物設計與卡片插畫等，都是出自寺田老師的筆下。
除了遊戲外，寺田老師也為許多雜誌與小說繪製過各種漫畫與插畫，更擔任了不少電影中的人物、服裝與怪物設定，尤其是在雨宮慶太的未來忍者、傑拉姆、傑拉姆2 等作品中的人物與服裝設計，更是讓特攝迷們印象深刻。近年參與的作品有假面騎士W，以及火星異種等電影作品相關設計。寺田克也的作品經常以各種科幻與魔幻的事物作為主題，在他筆下的人物都有著豐唇大眼，加上那充滿自信的神情，讓他們散發出一種魔性美。不論是帶有歐美畫風黑與灰的感官世界，或鮮豔色彩組成的性感搭配，多采多姿的組合，使得寺田老師的作品更能讓人感受到散發著強勁力與美的生命力。近年除了持續新的創作，寺田老師也在洛杉磯、京都、福島等地舉行個展，應首次來台於靠邊走藝術空間舉辦個展的機會，Keedan.com 也與寺田老師對談，帶領各位朋友認識寺田老師的更多思維。
最近有什麼讓寺田老師感到有趣或驚喜的事情？
我在之前有機會去了一趟尼泊爾，站在海拔 4000 公尺以上的高山上看著周邊的景觀是人生沒有經歷過的事，旅行途中也帶給我許多想法上的衝擊。
對於台灣的印象以及個展籌備的過程可否與我們分享？
第一次於台灣舉辦個展，在作品的選擇上就像是第一次見到朋友做自我介紹的感覺，在作品的挑選上我以全角度綜觀的方式讓來參觀的朋友認識我不同時期與風格的作品；這是我第一次來到台灣，在來台灣之前的印象要說的話，就像是我看過侯孝賢導演的電影“悲情城市”，那樣夾雜著日式情感的感覺。如果有時間我也會希望去拍攝悲情城市的九份看一看。
在畫家之路的起點是如何誕生的，中間有沒有啟蒙寺田老師的對象。
其實從我有印象開始我就一直在畫畫了(笑)應該說是自然而然就一直從事著畫畫這條路。至於啟蒙的對象應該這麼說吧，因為有著每位優秀藝術家、插畫家的作品，才成就出現在的我，如果真的要舉一位出來，我想已故的法國幻想藝術家，筆名 Moebius 的 Jean Giraud，讓我從年輕時就確定了我所堅持的創作風格。
從電腦作畫、鉛筆與麥克筆創作，寺田老師有無心態上的轉變，可否分享給我們不需打稿的秘訣。
老實說，沒有！不論我使用的媒介為何，只有技巧上的微調，但心態與創作上都是一致的。我在日本被喻為最早使用電腦作畫的插畫家之一，其實那是因為發現使用美工軟體與手寫板也可以詮釋手繪的感覺，所以就開始使用，但所有的本質只有一個，就是從手繪開始不斷的練習，自然而然那些打稿用的草稿線會內化到你的心中，你會更自由的在各種媒介上進行創作。
2014 年寺田老師與空山基、Rockin Jelly Bean 於銀座舉辦聯展，會有想再次舉行的計畫嗎？
PUSSYCAT! KILL! KILL! KILL! 展是一個相當好玩的經驗，我們三個人被喻為以情色題材發揚於世界的藝術家，在那次聯展我們也巧妙的把彼此作品做了一點結合，其實最近我們在聚餐時有聊到是不是再來合作一次，也許在不久的將來會發生。
寺田老師繪製過許多電玩遊戲的設定，自己最喜歡的遊戲為何？
Rockstar Games 推出的 GTA (Grand Theft Auto) 俠盜獵車手，裡面對於世界場景的設計與呈現我相當喜歡。
成為 L’OUVRE 9 打開羅浮宮九號日本展參展的漫畫家，這部分的經驗可否與我們分享。
ルーヴルNo.9 ～漫画、9番目の芸術是在 2016 年 7 月 22 到 9 月 25 日於六本木 Hills 展出，我很榮幸與松本大洋、五十嵐大介、Mari Yamazaki 等漫畫家參與日本展的展出，我在創作的期間也受到邀請實際前往羅浮宮參觀。在與羅浮宮的工作人員交流時，工作人員的一段話讓我印象最為深刻：我們希望當代的藝術尤其是漫畫，呈現的不只是當下，而是藉由我們的努力讓好的作品可以一直流傳下去。這點其實是讓我感到相當感動的。
寺田老師是如何詮釋自己的 Lifestyle。
應該說順其自然吧我想，很多的合作都是自然而然的發生，我也不會多設想什麼，就是把眼前的事情一一做到最好如此而已。
對於已逝的知名創作人韮沢靖，寺田老師心中的韮沢靖老師是個什麼樣的人。
恩……在20幾歲時，我與雨宮慶太、竹谷隆之，以及韮沢靖就已經認識，我們曾一起工作過，也在這個時期各自確定自己的創作風格與道路。韮沢靖的作品一直有著他獨特的風格，有時候我完成一樣作品也會想著，如果是韮沢靖來製作會是什麼樣的呈現。現在他已離開我們，難過之外也感到相當可惜。
今年接下來的計劃可否與我們分享。
台灣展之後我會繼續完成手邊的工作，12 月會再次前往洛杉磯 Giant Robot 舉辦個展。不過在 6 月底我應該會再次來台灣旅遊，除了希望各位朋友喜歡這次的個展，也希望我們有機會在六月底相遇。
偷偷請問寺田老師喜歡喝咖啡嗎？有沒有日本推薦的咖啡廳呢？
這個啊，我很喜歡喝咖啡，不過我喜歡自己買豆子回家磨自己泡。
寺田克也作品展
展覽期間：
2016/6/4(六)~2016/7/3(日) 週一公休
正式開幕：
2016/6/4六) 14:00
地點：
靠邊走藝術空間
台北市忠孝東路2段68號